Proyecto de vida

Soy Adrian Romero Rodríguez. Nací en Puebla. Mis primeros padres fueron Mamá Gloria y Papá Lázaro. “Crecí como trébol de jardín,/ como moneda de cinco centavos, como tortilla./ Crecí con la realidad desmentida en los riñones,/ con cursilerías en el camarote del amor.” Crecí sin estar apegado a una sola persona, pasando de compañía en compañía, buscando la compañía de algunos primos, sin ningún problema  si me quedaba solo. Nunca tuve problemas con ello. Siempre me quedaba el recurso de jugar solo o de ver la televisión.

Mi padre me regaló un libro en vez de un juguete. Me enseñó y obligó a leer. Lo que en un principio fue una tortura llegó a convertirse en un pasatiempo. Nunca dejé de ver la televisión ni películas. Mis profesores de la prepa me orientaron mucho en la elección de la carrera. Como Bolaño, lo importante no era realizar una profesión sino vivir como ellos.

No hace mucho aprendí que existen sólo dos clases de personas: los horribles y los miserables. Mi condición de miserable es indiscutible.

Lo que pasará de mi vida ya está relacionado exclusivamente con el después de la carrera. Estoy terminando materia y ya estoy en el proceso de la tesis. Me gustarían hacer dos cosas: la primera dar clases, la otra seguir estudiando. Lo primero lo haría para tener un currimculum para el posgrado. Pero una vez que acaba el posgrado me gustaría dar clases. Ser profesor sería tratar de hacer lo que los maestros han hecho por mí.

En cuanto a lo laboral lo académico sería lo principal. Trabajar en una escuela. Esto facilita mucho las cosas. Quiero seguir haciendo lo que me gusta y que me paguen por ello. Haría mejor las cosas si me pagaran bien por ello.

Como la mayoría de nuestra de generación me gustaría viajar. Pero, sobre todo, me gustarían los cambios radicales. Las cosas que uno no tiene planeado y que trastocan los planes y las existencia de las personas.

Investigación de Códigos y Reglamentos

benemérita universidad autónoma de puebla

Investigación de Códigos y Reglamentos

Formación Humana y Social

Profesora Claudia Muñoz Violante

Adrian Romero Rodríguez Maryon Itzel Franco Hugo Rodríguez Lozada 27 de junio de 2015

Índice

3 ____________________________ Introducción

4 ____________________________  Contenido. Colmex, Instituto Caro y Cuervo

5 ____________________________ Colegio Andes, Preparatoria Emiliano Zapata

6 ____________________________ (SIGI) Radio BUAP

8 ____________________________ Canal Once

9 ____________________________ Conclusiones Generales.

El presente trabajo reúne la visión y la misión (y algunos casos los objetivos) de algunas instituciones donde podrían laborar los egresados de la Licenciatura en Lingüística y Literatura Hispánica. La información fue proporcionada por las mismas instituciones; ésta es la razón por la cual en algunos casos se presente más información y en otros menos.

En un principio se pensó en dividir a las instituciones según una de las cuatro áreas de la Licenciatura: literatura, lingüística, comunicación y educación; pero la oferta de trabajo ni de oportunidades se presenta de esta forma. Un trabajo como profesor de nivel medio superior no sólo se restringe al área de la docencia en este campo: los egresados enseñan lo que han aprendido en la carrera, sobre todo, lo perteneciente al área de literatura y lingüística. Así que un trabajo de profesor de literatura pertenece a dos áreas y no a una. Lo mismo podría decirse del trabajo editorial o la participación en una revista especializada en lingüística.

También se ha considerado la oportunidad de seguir estudiando, en un posgrado como un trabajo debido al contrato que se establece con el CONACyT en caso de obtener una beca. Sólo se ha puesto la información del COLMEX en este caso, ya que nos parece una de las instituciones educativas más prestigiosas del país para cursar estudios de posgrado. Los egresados de Lingüística y Literatura podrían elegir una maestría en Estudios de género o esperar al doctorado en Lingüística o en Literatura Hispánica.

Uno de los trabajos que se puede conseguir, como ya se dijo, es el de profesor de nivel medio superior, ya sea en escuelas particulares o privadas. Se ha puesto la información de tres instituciones donde se podría laborar: dos escuelas privadas (el Instituto Caro y Cuervo y el Colegio Andes) y una pública (la preparatoria Emiliano Zapata de la BUAP.)

También se encuentra la información de una estación de radio (Radio BUAP) y de un canal televisivo (Canal 11). Del primero también se ha dado la información del SIGI, departamento al que pertenece.

Colmex

Misión

Impartir una auténtica educación integral, proporcionando a los niños y jóvenes una formación humana que logre en ellos la excelencia académica, orientada hacia una mejor calidad de vida y de servicio a los demás.

Visión

Contribuir en el desarrollo integral de nuestros alumnos, formando ciudadanos independientes, comprometidos y responsables que se integren y ayuden al progreso de la sociedad.

Instituto Caro y Cuervo

Misión

El ICC propone y ejecuta políticas para documentar, consolidar y enriquecer el patrimonio idiomático de la Nación (Colombia), desarrollando y promoviendo la investigación, la docencia, el asesoramiento y la divulgación de las diversas formas de comunicación a través del lenguaje, la literatura y la cultura hispanoamericana (Acta 002 del 19 de febrero de 2008).

Visión

En 2019, el ICC habrá fortalecido y consolidado su reconocimiento como un centro de altos estudios, innovador en la investigación, formación y apropiación social del conocimiento en sus áreas misionales, y habrá hecho aportes significativos al reconocimiento de la legitimidad de las diversas formas de comunicación para la convivencia en la diversidad.

Colegio Andes

Formar personas íntegras, trabajando en conjunto con sus familias, para que sean líderes de acción positiva y constructores convencidos de la civilización de la justicia y el amor según los principios del humanismo cristiano.

Nuestro lema en latín, "SEMPER ALTIUS", significa "siempre más alto", expresa nuestra aspiración porque nuestros alumnos alcancen, cada día, el máximo desarrollo integral posible.

Preparatoria Emiliano Zapata (BUAP)

Política de calidad

En el nivel medio superior se atienden las necesidades de nuestra comunidad conforme a la normatividad vigente en un proceso de mejora continua, por medio de la prestación de servicios educativos y administrativos de calidad, logrando la satisfacción de los requerimientos de los usuarios.

Misión

En el nivel medio superior ofrecemos una educación propedéutica, integral y de calidad, con las competencias necesarias para desempeñarse responsablemente y con valores en la sociedad.

Visión

Ser un referente nacional del Nivel Medio Superior en la formación de egresados competentes, humanistas y socialmente responsables para enfrentar los retos del futuro.

(SIGI) Radio BUAP

Política

El Sistema Integral de Gestión Institucional (SIGI) establece un modelo de procesos administrativos innovadores que se distinguen por ser funcionales, ágiles y que permiten la creación de características de valor y así contribuir a la formación de estudiantes bajo los lineamientos institucionales del Plan de Desarrollo Institucional.

Objetivos de calidad 2015

Lograr la interrelación y capacidad de respuesta de los procesos, mediante el seguimiento, medición, análisis de los resultados de los procesos y toma de decisiones, dentro del marco del Plan de Desarrollo Institucional 2013-2017 y del NUNE, en beneficio integral de los estudiantes.

Radio BUAP

Misión

Diseñar y desarrollar esquemas de comunicación para dar a conocer las tareas sustantivas de la Universidad: Docencia, investigación y extensión.

Visión

Ser líder en materia de comunicación institucional, impulsando una cultura de la información con calidad para contribuir con el mejoramiento de la Benemérita Universidad Autónoma de Puebla, entre la comunidad universitaria y la sociedad.

Objetivo general

Apoyar y respaldar la información de las tareas sustantivas de la universidad; con una mejora en la divulgación de contenidos en los medios de comunicación para mantener una información favorable de la Universidad.

Objetivos de calidad 2015

·         Mejorar la divulgación de contenidos mediante el incremento de la información científica para dar valor en los medios de comunicación.

·         Incrementar un 80% la opinión favorable de la Universidad mediante el desarrollo de las campañas internas y externas para hacer funcional la comunicación con la comunidad universitaria y sociedad en general.

·         Objetivos DCI 2015:

·         Restructuración interna del departamento de comunicación en funciones, métodos de planificación y ejecución.

·         Optimizar la comunicación interna en todos los departamentos constituyentes de la universidad, como también en facultades, escuelas, etc.

·         Generar un dialogo a través de los canales y las acciones de comunicación interpersonal: mayor participación, implicación y reconocimiento.

·         Canalizar la visión del equipo rectoral de la organización a todo el cuerpo de trabajadores y alumnos.

·         Coordinar, fortalecer, y actualizar los medios de comunicación internos de la BUAP.

·         Incrementar la eficacia comunicativa de los líderes de la organización.

·         Fortalecer los vínculos comunicativos son empresas proveedoras de servicios y organizaciones del entorno de la BUAP.

·         Apoyar cada programa de comunicación de los departamentos o de las facultades.

·         Mejora de la divulgación de contenido BUAP en los medios de comunicación.

·         Crear atributos de imagen más que una presencia contante de medios.

·         Velar por la coherencia de las comunicaciones de la organización.

·         Crear una memoria de gestión de responsabilidad social corporativa y darle continuidad en términos de imagen y presencia social.

Sistema de Gestión de la Calidad de Canal Once

Misión de Canal Once

Generar y transmitir contenidos que impulsen y fomenten el desarrollo humano.

Visión de Canal Once

Ser el medio de comunicación público más importante de México, líder en la generación y transmisión de contenidos educativos y culturales de habla hispana.

Política de calidad

Calidad total en nuestro SGC a través de los códigos de autorregulación.

Objetivo de calidad

Ser la mejor opción para los televidentes, cibernautas y patrocinadores, a través de las políticas de comunicación.

Valores o principios rectores

Disciplina, honradez y trabajo en equipo.

Conclusiones Generales

De acuerdo a lo observado en las metas que se plantean las empresas o institutos a través de su misión y visión llegamos a algunas conclusiones que emanan directamente de ellas mismas. La calidad humana y de trabajo que cada instituto y empresa solicitan de su gente y que quieren dar a conocer a su  público, está siempre orientada a un salto cualitativo que, pareciera, en algunos casos, demasiado exigente y deliberadamente difícil de alcanzar, sin embargo tomamos esta exigencia como pie para concluir lo siguiente.

1.    El atreverse a plantear metas altas, tanto las empresas como las instituciones ayudan a mejorar en gran medida los recursos humanos de las mismas haciendo que el nivel de calidad de todas ellas responda a un estatus preestablecido por el mercado intelectual.

2.     Los recursos humanos de las empresas e instituciones ponen al servicio de ellas sus competencias, adquiridas éstas durante su formación. Cualquier falla en alguna de ellas significa una baja importante en la calidad de la empresa o institución.

3.    La adquisición de las competencias que las empresas y las instituciones requieren como necesarias se precisan desde los niveles más básicos de nuestra formación como licenciados en Lingüística y Literatura Hispánica. No se puede escatimar esfuerzo alguno por lograr las competencias necesarias, so pena de no alcanzar un desarrollo pertinente, tanto personal como de la empresa o institución en la que nos incluyamos.

Educación continua y educación permanente.

BUAP

Formación humana y social
Adrian Romero Rodríguez

La educación permanente es el conjunto de valores que me han conformado como sujeto. Como tal no pueden limitarse a la escuela ni a la familia. Sería una serie de valoraciones que ya están dadas en la sociedad y que al sujeto se le van a imponer. Uno puede aprender en la calle algo contrario de lo que se cree en el hogar. La educación continua se refiere a un proceso especializado. Se aprende una disciplina. Esto puede ceñirse a un ámbito escolar. Hablar sobre mis educaciones continúa y permanente es hablar sobre mis experiencias biográficas: ¿cómo he aprendido?, ¿dónde y quién?, ¿qué he aprendido?

Estudié en una escuela católica la primaria y la secundaria. Mi madre, creyente que no asiste a la Iglesia, y mi padre, ateo, decidieron que esa sería la mejor educación para mí. El resultado de ambos ámbitos fue que siempre me preocupara por los otros; fue también una cierta rebeldía contra las creencias más populares (el catolicismo, la familia, las relaciones); fue también una preocupación por mi vida, mi identidad y la muerte al sentirme aislado de ciertos sectores.

La amistad es algo que he aprendido todos los días y de lo que siempre he aprendido. No puedo marcar un punto donde diga que empecé a tener verdaderos amigos. Las personas no deben permanecer mucho tiempo en algún lado, deben moverse y eso implica que uno deje de ver a ciertos amigos pero que gane otros. Con mis amigos trato de compartir y aprender. Poco a poco he aprendido a aceptar lo que otras personas me dan.

Mi educación especializada es un resultado de cómo se vive en mi casa. Mi papá siempre estuvo muy al pendiente de que yo leyera. Con el tiempo le agarré gusto a los libros. La ausencia de mi padre hizo que viera caricaturas casi todo el día. La forma en que leo la literatura se debe a toda la televisión y al cine; la forma en que leo el cine se debe a la literatura.

En la preparatoria los profesores de literatura me enseñaron algunos autores que hicieron que decidiera estudiar literatura. También me enseñaron algunas películas que me animaron mucho. En la carrera he aprendido que a pesar de que estos tipos de discursos estén hechos con soportes semióticos diferentes existen ciertas teoría que sirven para el estudio de ambas ya sea por separadas o en su comparación.

Lo último que he aprendido fue el callar. No sólo se debe aprender a hablar sino también a callar del todo o sólo en parte. 

Valores que llevo a cabo.

En este ejercicio se llevo a cabo una lista de los valores que se llevan a cabo en cada ámbito personal. Lo primero que tendría que decir es que yo no llevé a cabo lo solicitado al pie de la letra. Se nos pidió que escribiéramos los valores que nos permiten y limitan el actuar. Lo que escribí no es del todo cierto pues en parte es un deseo sobre la forma en que me gustaría comportarme. Es decir que en la lista se inserta (sin saber hasta qué punto) el ideal del yo y el superyo. Lo segundo: los valores que escribí se repiten de un ámbito a otro. Considero que el primero que escribí: "tolerancia" debe de estar presente en todo momento, junto con el valor. Por lo cual su repetición me pareció innecesaria y sólo lo escribí bajo el rubro de lo general. Los demás, a pesar de sus repeticiones consideró que existen leves matizaciones.

General.
Tolerancia. Al no agredir las ideas y las acciones de otros, a pesar de que puedan ser contrarias a las mías siempre y cuando no lleguen a transgredirme.
Puntualidad. Al llegar a tiempo o cumplir en tiempo según lo establecido. Aquí no vale, mejor tarde que nunca.
Responsabilidad. Cumplir con lo establecido y lo convenido al entrar en el cualquier ámbito del cual quiera formar parte.
Consecuente. Al actuar según lo que he dicho. Al seguir una misma línea donde palabra y actos apunten a lo mismo.
Flexibilidad. Al no imponer mi deseo si el cumplimiento del mismo afecta a otro, es decir, escuchar al otro para tratar de satisfacer en la medida de lo posible el deseo de ambos.
Respeto. Al no molestar al otro. A diferencia de la tolerancia esta no implica ni las ideas ni las acciones de otro sino su simple presencia.
Casa.
Valor. Al defender a las personas que quiero y a los otros cuando alguien los está agrediendo.
Apoyo sentimental (empatía). Al estar con las personas cuando lo necesitan y cuando lo quieren.
Flexibilidad. Al escuchar los deseos de mis padres y tratar de complacerlos en la medida en que los míos no se vean afectados.
Respeto. No molestando a mis padres.
Escuela.
Puntualidad. Al llegar a las clases según lo acordado, al igual que al entregar mis trabajos para cuando me los han pedido.
Respeto. Al no agredir a mis compañeros, profesores y personal de la escuela.
Responsabilidad. Al cumplir con lo acordado al inicio del curso (éste punto llega a incluir la puntualidad.)
Práctica profesional.
Honestidad. Al decir la información correcta cuando me la piden con quienes trabajo.
Puntualidad. Al llegar a tiempo y cumplir según lo establecido en el cronograma.
Responsabilidad. Al cumplir con mis obligaciones según lo acordado con mis jefes de la práctica profesional.
Amigos.
Apoyo sentimental (empatía). Al estar con ellos cuando me lo pidan.

"Hecho en México."

BUAP

Formación humana y social

Adrian Romero Rodríguez

06/06/2015

Técnica: Comentario.

El documental  “Hecho en México” trata de dar cuenta de un país, de su heterogeneidad, de su cultura en tanto mezcla de voces, las cuales se confunden y se superponen. Esta característica, la pluralidad de voces, permite el que no se maneje el estereotipo para tratar de reflejar a un país. En lugar de lo estático el documental muestra el cambio a través de la superposición. No es un documental purista al tratar de definir de forma rígida los productos culturales mexicanos como el estereotipo lo haría sino que es la superposición, la mezcla de géneros la que permite e indica una riqueza.

En este caso la cultura oficial, entendida como lo ya establecido e institucionalizado, se vuelve en cultura popular. Cantantes reconocidos por un tipo único de música actúan junto a otros no tan reconocidos. Los ritmos se mezclan. Las voces y los instrumentos se combinan en ritmos y géneros que son nuevos. Este mezclar es lo que lleva a la cultura popular.

Esta llamada cultura popular no se queda en sí misma. No es una mezcla de géneros que se presente en la calle. Al presentarse en el cine, y sobre todo bajo la firma de Don Emilio Azcárraga, tiende a volverse en cultura oficial. Las instituciones avalan a los discursos y hacen que ellos se vuelvan cultura oficial o que queden marginados. Es un su sanción y en su distribución que los discursos tienden a ser oficiales o no.

Esta mezcla de animación y difusión está en consonancia con la mezcla que se presenta en nuestro país. Basta recordar el mestizaje del que formamos parte. Lo cual no indica una identidad sino una pluralidad de estilos, voces, discursos, géneros y lenguas que constantemente se están entrelazando. La misma mezcla impide que los horizontes se cierren y apunta a un constante cambio.

"Algunas aproximaciones a la cultura (si esta se deja)" Carlos Monsiváis.

BUAP

Formación humana y social

Adrian Romero Rodríguez

23/05/2015

Técnica: Comentario.

Monsiváis, Carlos. "Algunas aproximaciones a la cultura (si ésta se deja)". Cultura mexicana: revisión y prospectiva. Coord. Francisco Toledo, Enrique Florescano et. México: Taurus, 2008. pag. 15-50.

Uno de los elementos más interesantes que menciona Monsiváis en sus aproximaciones a la cultura es el que se refiera a la inclusión del cine en el proyecto cultural del gobierno. Pensar en la inclusión del cine como conformador de la cultura es un fenómeno redundante (pues pensar al cine desde un punto de vista antropológico o filosófico como exterior a la culta es imposible), sin embargo el fomento del cine hace que la cultura se abra a un fenómeno que traspasa la misma cultura nacional. Aquí hablamos no sólo de discursos que conforman la cultura nacional, sino de un soporte semiótico diferente el cual ha crecido de forma impresionante y se ha establecido como uno de los principales.

El cine al centrarse en los programas educativos y culturales deja de ser un elemento al margen de las instituciones y se convierte en central. Ya no sólo es importante para las personas esta clase de discurso sino que el gobierno se ha dado cuenta y ha reconocido esta importancia. El impulso del cine abre de una forma muy cuidada lo que debe verse y lo que no. Esta apertura es una selección, es una aprobación y una organización. La misma sanción por parte de la institución provoca una segunda sanción la cual es: ¿qué debe ser visto? ¿qué tiene más prioridad? Es decir, la misma apertura y distribución por parte de las instituciones gubernamentales implica una organización y una manipulación del saber. Sin la sanción los discursos podían circular de una manera más libre, y con ella se organiza según un criterio, el cual debe ser el que menos moleste al estado.

Monsiváis al hablar de cine no parece hacer ninguna discriminación. No se refiere al cine de autor ni al de masas. Sin embargo al nombrar títulos de películas parece referirse solamente a lo que conocemos como cine de culto o de arte. Parece que Monsiváis piensa en el cine como una puerta para acceder a un campo cultural que excede al nacional. El cine sería la nueva experiencia que comparten diferentes culturas (pero que no es la misma ya que el contexto al ser variable vuelve inestable al significado de las mismas experiencias.) Al pensar en esta clase de cine lo asocia con la literatura en tanto que ambos pertenecen a la esfera del arte. A ambos (cine y literatura) los separa de la televisión.

Esta separación que realiza Monsiváis deja fuera de sus aproximaciones a lo que se ha considerado el cine hollywoodense, el que se encuentra más cercano a la televisión. La misma entrada que se abre con el cine nos ha llevado a una americanización. El cine que más ha entrado a México en las últimas décadas es el americano. Esta casi indiscriminada apertura ha provocado que México no consuma otra cosa más que el cine americano el cual ha provocado que los ciudadanos no deseen sino lo que esta clase de cine quiera. Esta redireccionalización del deseo hace que los mismos individuos cambien sus costumbres.

Esto no nos lleva a pensar que la el cambio en la cultura sea algo negativo. La cultura es en el tiempo y el cambio es inherente a ella. Pero en donde debemos poner el acento que este cambio corre en una sola dirección. No es la diversidad que nombra Monsiváis sino una cambio homogéneo en el cual no hay disputa ya que todo está muy bien controlado.

5 ensayos críticos

López-Vicuña, Ignacio. "Malestar en la literatura: escritura y barbarie en Estrella distante y Nocturno de Chile de Roberto Bolaño". Revista chilena de literatura Nov. 2009: 199-215

La novela de Bolaño es un viaje de la civilización a la barbarie. La literatura es una zona de mediación entre lo más refinado y lo más bárbaro. La literatura lleva al lector a un sitio donde se indistinguen civilización y barbarie. A Bolaño le preocupa el reverso salvaje de la literatura. “Estrella distante y Nocturno de Chile se estructuran en torno a una serie de imágenes fuertes que retratan la convivencia íntima entre la cultura y la barbarie, tales como la escritura bárbara y los actos poéticos homicidas de Carlos Wieder”

Jennerjahn, Ina. "Escritos en los cielos y fotografías del infierno. Las "acciones de arte" de Carlos Ramírez Hoffaman, según Roberto Bolaño." Revista de crítica literaria latinoamericana 2do. semestre de 2002: 69-86

“ ‘El capítulo Ramírez Hoffman el Infame’ puede ser leído como un intento de autorreflexión crítica sobre el papel del intelectual y del artista dentro de la sociedad: la contextualización del cuento se realiza sobre todo a través del intertexto de la historia del arte.” En la vida de este personaje se amalgaman la vida artística y la política de manera funesta.  Hoffman estetiza sus acciones criminales. Va en contra de la democratización de las expresiones culturales. Se apropia de estrategias de los artistas opuestos al régimen. Alusión paródica al arte de Raúl Zurita. La metáfora del vuela ha sido uno de los tópicos del futurismo italiano.

Cobas Corral, Andrea y Garibotto, Verónica. "Un epitafio en el desierto. Poesía y revolución en Los detectives salvajes." Bolaño salvaje. Ed. Paz Soldán, Edmundo y Faberón Patriau, Gustavo. Barcelona: Candaya, 2008. 163-189

Relación del vanguardia y la revolución; el fracaso del estridentismo. Fracaso del movimiento real visceralista debido a la muerte de Casarea Tinajero.  “La muerte de la madre del primer realvisceralismo es el origen del fin del segundo movimiento.” Fracaso de los proyectos revolucionarios en Latinoamérica; el horror de las dictaduras de izquierda. La ética alternativa de Arturo Belano: el sabotaje a la industria editorial.

¿Siameses o dobles? Vanguardia y postmodernismo en Estrella distante de Roberto Bolaño

En la obra de Bolaño “una serie abierta de siameses, gemelos y dobles compromete no sólo a los personajes de las ficciones sino además las propias novelas o cuentos.” “El acto vanguardista por excelencia para Wieder parece ser la tortura y el registro minucioso de ésta hasta la muerte.” “Esa intención o falta de intención de la práctica criminal/artística de Wieder pulveriza las posibilidades de aprehender sus acciones como adscrita a una entidad unitaria.” La obra de Wieder, su sentido lo produce el receptor que en este caso es el narrador. “La obra de Bolaño está enraizada en la certidumbre de lo real y el conocimiento de este.”

Enterrados en papel: Excavaviones e investigaciones como técnicas narrativas en Estrella distante de Roberto Bolaño, Ciudad ausente de Ricardo Piglia, y Los planetas de Sergio Chejfec”

III Capítulo Uno

La investigación es el principal recurso del narrador-personaje de Estrella distante para construir su narración. Lo que llega a conocer es por revistas, periódicos, cartas. “El lector no sabrá si el relato viene de segunda o tercer mano.” “Los papeles, como las revistas en que se ha informado Arturo para poder buscar a Wieder, se produce y reproduce en todas partes y pasan entre muchas manos pero ninguna tiene la información definitiva”

Toma de posicion del campo de cultura de/en Bolaño

Bordieu nos habla de las posiciones dentro del campo cultural. Los dos ejes que articulan el campo son el económico y el cultural. Podría considerarse que el canon se refiere a una posición positiva en ambos ejes con prevalencia al económico. La posición dentro del campo no sólo se refiere a los agentes que se encuentran dentro de ella; también a los objetos, obras, los cuales entran en relación con lo agentes y forma parte de su habitus.

En México, en estos últimos años, la obra Roberto Bolaño se encuentra en el centro del canon. Primero porque hace no más de un año que fue el décimo aniversario luctuoso y el sesenta de natalicio del chileno, y se prestó la suficiente atención a ello para la organización de diferentes congresos (El Bolaño 60/10, El Estrella Distante). Segundo porque su obra está editada por Anagrama, en la Colección Compactos y en la Narrativas hispánicas, y se vende bastante bien. Tercero porque se ha creado un mito alrededor de él, o como muchos dicen es un rockstar. Existen otras razones por la que Bolaño se encuentra al centro del canon hoy en día. (No me estoy refiriendo a cuando él todavía publicaba, sino a como su obra ha sido situada, y sin embargo parece que las razones por la que su obra se mantiene al canon son exteriores a la obra misma.) Está al centro del canon porque mucha gente lo lee. No es un objeto de culto de círculos restringidos, tampoco algo de lo que sólo se ocupen los especialistas. La publicación póstuma de escritos suyos nos habla del interés que se tiene por este escritor.

La posición de los personajes de Bolaño ante el campo cultural es el de la marginalidad. Los real visceralistas se situaban al margen del establishment cultural, y desde esta posición lo trataban de desestabilizar. La vanguardia en general lo que llevo a cabo; al llevar el arte a la vida quitaron el estatus de campo protegido y cerrado que el arte había logrado en los últimos años. Carlos Wieder (protagonista de Estrella Distante) siempre toma postura no sólo respecto al campo cultural sino también respecto a la situación política.

Al igual que sus personajes, Bolaño de joven también se situó al margen. Sus trabajos y sus aficiones no eran las de un “intelectual”. No fue embajador, ni obtuvo un cargo político. Trabaja en bisuterías y campings. Leía ciencia ficción y veía cine gore. La publicación casi subterránea de sus primeros años nos muestra que pertenecía a un nivel económico bajo. Su postura política también influyó en ello. Nunca pudo considerarse miembro de un partido porque le parecía dogmático. En una entrevista dijo que no le convenció el casi dogmatismo del partido comunista y por eso se consideraba trotskista y al ver lo mismo en los trotskistas se cambió al anarquismo, sin embargo el llegar a España y a ver a tantos dejó de tomar una postura fija. Su cambiante posición hizo que no tomara una posición definida. Lo único en apariencia definitivo era llevar la contraria.

Pero esto cambió con la publicación de La literatura nazi en América en la editorial Seix Barral, y luego cuando obtuvo el Premio Herralde y el Rómulo Gallegos por su novela Los detectives salvajes publicada por Anagrama en 1998. Su figura se volvió cada vez más central y casi de manera radical luego de su muerte. Como dijo un profesor lo bueno de Bolaño es que ya se murió y así la crítica lo puede fijar.

Cobas Carral y Verónica Garibotto nos hablan de la posición en el campo cultural de la vanguardia y de los personajes de Los detectives salvajes. El proyecto poético de los real visceralistas de los años 20  y de los 70 su situó al margen del canon, fuera de la industria editorial. Ante el fracaso de cambiar la poesía latinoamericana y de desestabilizar el sistema literario, uno de los personajes, Arturo Belano, alter ego del autor, toma una postura “ética alternativa frente a las practicas del mercado editorial globalizado” (178). Se sitúa dentro del campo editorial y cultural para subvertir sus códigos. Bolaño es consciente de la mercantilización de la literatura y que ésta es un trampolín para escalar peldaños sociales.

Situar a Bolaño al centro del canon actualmente abre preguntas que son necesarias de responder. Si sus personajes tratan de subvertir los códigos del campo cultural, ¿el mismo Bolaño como novelista lo trató de hacer?, ¿cómo llevó esto a cabo? ¿Situarlo al centro del canon actualmente hace que su literatura deje de ser subversiva para el campo cultural y para el mismo sistema literario?, si no es así, ¿su literatura desde el centro lleva a cabo no sólo la apertura y el reacomodo de lo que es el sistema literario y de paso el campo cultural?

 

Fundamentos y carencias de los estudios culturales

Surge un problema al hablar de la industria cinematográfica en térmicos de industria cultural. Un claro ejemplo de industria cultural sería Hollywood. Sin embargo parece que la concepción de Adorno y Horkheimer nos habla de una caída de los objetos artísticos en meras mercancías. ¿Cómo hablar de una caída de algo que desde un inicio se ha realizado como mercancía? ¿Cómo darle una categoría de “arte” a este soporte semiótico cuando su nacimiento está completamente ligado al capitalismo?

María Luengo Cruz nos dice que la escuela de Frankfurt tiene la presuposición de ser racional-colectivista (es decir: racional, se refiere a los enfoques que consideran “que la cultura responde mecánicamente a fuerzas externas”; colectivista, se refiere a los enfoques que consideran que “los patrones culturales proceden a los hábitos culturales del individuo”). Considera que el ámbito cultural se ve completamente afectado por el mercado. Que “las formas populares no fluían ya del alma de la obra; por el contrario, venía impuestas desde afuera, “a modo de estampa”, según la utilidad y valor de cambio de los productos.” No sólo se habla del valor de la obra de un modo monetario como si fuera un producto sino que la misma realización de la obra se ve afectada por la producción a gran escala. “La cultura de masas representa el punto de degradación al que ha llegado el arte sometido al mercado. La estructura de la sociedad capitalista transforma por completo la cultura en consumo.”

En el cine de Hollywood nos encontramos con una narración que ya ha sido trabajada. Ha sido usada tanto “a modo de estampa” que todas pueden reducidas a un muy simple esquema narrativo, del cual no existirían variantes sustanciales entre una obra y otra. El valor del film ya está dado de antemano por las casas productoras y por las casas de distribución en un juego donde lo más relevante es cuanto se va a invertir y cuanta ganancia habrá.

Frente a este objeto de consumo, nos encontramos con el cine de arte. Si uno presenta entretenimiento, el otro nos traerá placer estético. Para la teoría crítica el objeto de entretenimiento es una degradación del arte impuesta por el mercado. Así tenemos que el entretenimiento será considerado como algo peyorativo. Uno de las razones que permite esta crítica tiene que ver con qué objeto salió primero y cuál es el derivado. Por lo que el derivado será juzgado con los criterios con los que ha sido propuesto el primero. También, el primero es trabajado directamente, mientras el segundo es una copia hecha por máquinas. La copia es copia de un molde que por sí no tiene más valor que el de tener la posibilidad de repetir.

Si los dos cines salen más o menos en la misma época o si ni siquiera el cine de arte se puede escapar de la lógica comercial, ¿cómo es que se puede llegar a privilegiar alguno? Si pensamos en el objeto se puede llegar a privilegiar al de arte, ya que el cine de entretenimiento es una copia. Pero ni siquiera en esto podría darse un valor positivo a alguno, ya que incluso una obra de arte es una copia de otras obras que la preceden y que sólo gracias a ellas es posible su existencia. (Pero hay que ver cómo son este tipo de copias, qué tan burdas son.)

Otro lado por donde buscar es en el lado del espectador. ¿Qué es lo que busca el espectador en cada tipo de cine? En uno un entretenimiento el cual sería expedito. Sólo existe en el momento que sucede, más allá de él no hay nada. En el otro sería una especie de detenimiento. ¿Está lógica del tiempo de la recepción dónde queda? ¿El tiempo de la recepción está en el de la obra o en el receptor? ¿Cuáles son las presuposiciones de los receptores ante la película sabiendo que es mercancía o que arte?

Vemos que las concepción de Adorno y Horkheimer que tiene del Arte y de los objeto de entretenimiento no pueden ser aplicados al cine. En otros objetos artísticos puede ser aplicado, pero sólo funcionaría si uno se pone al principio y es considerado como el original, y el segundo como el dependiente. Una de las aportaciones de estos teóricos es que toman en cuenta el contexto de realización de la obra, su vinculación con la máquina político-social y nos permite ver cómo es que los objetos se transforman. Sin embargo presenta limitantes, ya que uno de los términos es usado en sentido peyorativo y no tiene independencia respecto al primero.